말 그대로, 전쟁 같은 '피케팅'(피 튀기는 티케팅)이다. 영화 한 편 보려고 지방에서 서울로 원정을 오고, '명당' 자리가 웃돈이 붙어 거래되고 있다. 크리스토퍼 놀란 감독의 《오디세이》가 낳은 극장가 풍경이다. 그 중심에 아이맥스(IMAX)가 있다. 극 영화 최초로 모든 장면을 아이맥스 카메라로 찍은 작품이라는 것이 알려지면서 아이맥스관 수요가 급증했다. 기획 단계에서부터 '스크린엑스(ScreenX)' 상영을 염두에 두고 제작된 《스파이더맨: 브랜드 뉴 데이》(이하 《스파이더맨4》) 역시 영화를 '보는 것'에서 '경험하는 것'으로 확장시키며 쌍끌이 흥행을 선도하고 있다. '숏폼'과 '스트리밍'이 대세로 떠오른 시대에, 특수관은 극장의 미래 먹거리가 될 수 있을까. 특수관의 끝판왕, 아이맥스 특수관 중 가장 인기가 높은 건 아이맥스다. CGV가 아이맥스사와 2005년 국내 독. 사업 계약을 체결하면서 아이맥스관의 역사가 국내에서도 시작됐다. 용산 1개 관에서 출발한 국내 아이맥스 상영관은 현재 전국 27곳이다. 그러나 같은 아이맥스 상영관이라도 크기, 화면비, 화질 등에서 스펙 차이가 난다. 국내 아이맥스의 끝판왕은 '용아맥'이라 불리는 'CGV 용산아이파크몰 아이맥스관'이다. 가로 31m, 세로 22.4m, 624개 좌석으로 세계 5위권의 크기를 자랑한다. 놀란 감독이 찍은 1.43:1의 화면비를 자르지 않고 반영하는 국내 유일한 극장이라는 입소문을 타면서 티케팅을 부르는 '제우스 신전'이 됐다. 아이맥스는 아이 맥시멈(Eye Maximum)의 줄임말이다. '사람이 시각적으로 볼 수 있는 최대 영상'이란 의미를 담고 있다. 아이맥스 70mm 필름은 일반적인 35mm 필름보다 면적이 약 9배 커 더 많은 이미지 정보를 담을 수 있다. 릴게임 예시 가령 주인공 발아래에서 주인공에게 애교를 떠는 강아지가 찍힌 장면이 있다고 치자. 아이맥스는 이를 온전히 보존하지만, 일반관에선 강아지가 잘리고 주인공 상반신만 나올 수 있다. 실제로 세로 확장비로 반전을 주는 '일반관 vs 아이맥스관 비교' 밈(meme)이 온라인에서 유행이다. 화면비만 뛰어난 게 아니다. 일반관보다 질 좋은 해상도와 선명도, 채도를 제공한다. 특화된 음향 시스템이 관객을 영화 속으로 빨아들이는 느낌도 준다. 이런 기술적 이。에도 아이맥스는 오랜 시간 극장 근처에 얼씬도 하지 못했다. 물리적 제약 때문이다. 일단, 아이맥스 카메라는 무겁다(《오디세이》에 사용된 카메라는 150kg 안팎이다). 무거우니 기동성에 문제가 생긴다. 기동성에 제약이 따른다는 것은 이동 비용도 덩달아 커진다는 걸 의미한다. 아이맥스 카메라로 한 번에 촬영할 수 있는 길이는 고작 3분밖에 안 된다. 얼마 전 톰 홀랜드가 《오디세이》 촬영을 회상하면서 "놀란 감독이 계속 촬영을 중단해 내 연기에 문제가 있는 것으로 생각해 식은땀이 났다"고 말해 화제가 된 바 있는데, 아이맥스 시스템을 몰라서 생긴 에피소드다. 놀란 감독은 홀랜드의 연기가 마음에 안 들어서가 아니라 필름을 갈아 끼워야 해서 연기를 중단시킨 것이다. 아이맥스 카메라는 소음도 낸다. 필름 릴이 돌아갈 때 나는 '드르르르르' 소리로 인해 동시 녹음은 물론, 근거리 대화 장면도 촬영이 불가능했다. 투자-제작자 입장에서 반길 만한 포맷이 아닌 셈이다. 그러나 어린 시절 아이맥스 스크린이 갖춰진 박물관에서 시간을 보내며 이 포맷의 영화를 꿈꿔온 놀란 감독의 의지를 소음과 카메라 무게가 꺾을 수는 없었다. 바다이야기5만 《다크나이트》에서부터 아이맥스 기술을 활용해온 놀란 감독은 활용 시간을 。차 늘리더니, 《오디세이》에서 전 분량을 아이맥스로 찍었고, 이를 위해 카메라 방음 장치를 따로 개발해 소음 문제도 해결했다. 놀라운 의지의 놀란 감독이다. 참고로 놀란 감독이 《다크나이트》에 아이맥스 기술을 도입하기 위해 제작사 워너브러더스를 설득하는 카드로 썼던 게 '홍보 효과'다. 그 효과는 이번 《오디세이》에서 정。에 달했다. 특히 아이맥스 70mm 필름을 그대로 영사할 수 있는 극장이 전 세계에 단 41곳뿐이라는 희소성이 이번 홍보에 더 불을 붙인 분위기다. 《오디세이》의 압도적 흥행으로 아이맥스사가 어디까지 세를 넓힐지도 지켜볼 대목이다. 국내산의 매운 맛, 스크린X 아이맥스만큼은 아니지만, 《스파이더맨4》 인기를 타고 주가가 부쩍 오른 특수관은 스크린X다. 좌우 벽면까지 3면을 스크린으로 활용한 특수관으로, 아이맥스가 '캐나다산'이라면, 스크린X는 '국내산'이다. CJ CGV가 세계 최초로 독자 개발해 전 세계 50개국에 수출한 상태다. 스크린X 버전에 대해 사람들이 오해하기 쉬운 것 중 하나가 사이드 날개 부분에 들어가는 영상이다. 기존 영상을 상하좌우로 늘리는 게 아니다. 일반 상영관에서는 볼 수 없는 그림을 국내 제작진이 한 땀 한 땀 제작해 채워넣는 것이다. 초반엔 이것이 허들이 되기도 했다. 감독 입장에선 자신이 만든 영화를 제3자가 가공한다는 건 납득하기 어려운 일이다. 실제로 초기엔 창작물 침해로 보는 시각도 있었다. 부정적 인식을 바꾸기 위해 필요했던 건 성공 사례다. 2018년 《보헤미안 랩소디》의 스크린X 버전이 할리우드에까지 입소문이 나면서 제안이 이어졌고, 《탑건: 매버릭》 스크린X 버전에 만족감을 느낀 톰 크루즈는 한국 방문 때 CGV 용산을 방문해 제작자를 만나기도 했다 오리지널 바다이야기 . 이러한 상황을 알고 나면 촬영 전 단계에서부터 스크린X팀이 관여한 《스파이더맨4》의 성과는 대단한 일이다. 완성된 영상을 스크린X 포맷에 맞게 구성한 게 아니라, 국내 제작진이 할리우드 촬영장으로 날아가 동시에 영상을 찍은 것이기 때문이다. 《오디세이》와 《스파이더맨4》로 재미를 톡톡히 보고 있는 건 CGV만이 아니다. 특수관마다 어떤 장단。이 있는지 비교하는 것이 관객들 사이에 관심사로 떠오르면서, 메가박스와 롯데시네마가 시그니처관으로 운영 중인 특수관들도 바쁘게 돌아가는 중이다. 특히 '코돌비'라는 별명을 지닌 메가박스 코엑스 돌비 시네마는 '용아맥' 티케팅에 실패한 이들의 강력한 대체재로 떠오르며 인기몰이 중이다. 돌비사가 직접 설계와 시공 감리를 맡은 '코돌비'의 가장 큰 장.은 사운드다. 극장 곳곳에 배치된 100개 가까운 스피커를 통해 풍부한 사운드를 낸다. 4K HDR(명암의 선명도를 실제 사람의 눈에 가깝게 명확히 구현한 것) 사양인 '돌비 비전' 기반의 영상도 팬들의 만족도를 높이는 요소다. '월수플'이라 불리는 월드타워. 수퍼플렉스는 2014년 세계 최대 규모의 스크린으로 기네스북에 올랐던 관이다. 월수플이 재단장한 건 2022년이다. 기존 628석의 좌석을 절반 이하인 295석으로 과감하게 줄이고, 리클라이너를 설치해 집에서 영화를 보는 것과 같은 편안함을 내세웠다. OTT 시대에 맞서 '영화관이 변해야 산다'는 차별화 전략의 일환이었다. 실제로 《아바타》나 《오디세이》처럼, 러닝타임이 긴 블록버스터 영화를 관람하기에 제격이라는 평가를 받는다. 영진위에 따르면, 2026년 상반기 특수 상영 전체 매출액은 457억원으로 전년 동기 대비 56.3%(165억원) 증가했다. 극장에서만 누릴 수 있는 경험에 관객이 지갑을 열고 있다는 의미다. 특수관 사용에 대한 영화 제작자들의 계산기도 빠르게 돌아갈 것으로 보인다. 독이 《다크나이트》