11월 방영 예정인 KBS 대하드라마 ‘문무’의 한 장면. 인공지능(AI) 기술을 이용해 제작됐다. [KBS 제공] “인공지능(AI)은 우리나라 콘텐츠를 살릴 수 있는 길이라고 생각합니다.” 드라마 ‘이상한 변호사 우영우’, ‘허수아비’ 등을 만든 제작사 KT 스튜디오지니(이하 스튜디오지니)의 정근욱 대표는 최근 헤럴드경제와 통화에서 “AI가 단순한 기술 트렌드에 머물지 않는다”고 거듭 강조했다. 드라마와 숏폼을 넘어 최근 영화 제작까지 손을 뻗은 스튜디오지니는, AI 영상을 직접 만드는 사내 전문팀까지 꾸리며 이 분야에 승부를 걸고 있다. AI가 ‘대세’가 된 오늘날, 생존과 성장이란 두 마리 토끼를 동시에 잡기 위해서는 AI가 피할 수 없는 선택이라는 설명이다. AI 시대의 도래와 함께 콘텐츠 산업의 생태계가 빠르게 변화하고 있다. TV에서는 AI 모델이 등장하는 광고들이 일상처럼 흘러나오고, 가파른 성장 곡선을 그리고 있는 숏폼 시장은 AI 기술을 중심으로 하루가 다르게 재편되는 중이다. 여기에 AI는 드라마와 영화 등 정통 프로덕션의 영역에서도 존재감을 넓히며, 대중의 일상을 더욱 깊이 파고들고 있다. EBS ‘드라마 AI-부활수업’ 첫 회 ‘안중근, 미래는 평화롭습니까?’. [EBS 제공] PPL부터 프로덕션까지…AI의 무한 확장 AI 기술은 이제 콘텐츠 제작의 필수재가 됐다 해도 과언이 아니다. 실제로 한국콘텐츠진흥원이 콘텐츠 사업체 2500곳을 대상으로 진행한 조사에 따르면, 방송·영상 분야의 생성형 AI 도입률은 지난해 4분기 31.9%로 집계됐다. 2024년 4분기 3.2%와 비교하면 불과 1년 만에 10배 넘게 는 것이다. 특히 콘텐츠 제작 과정에서는 87%가 생성형 AI를 활용한다고 답해, 다른 산업 대비 높은 활용률을 보였다. 한 드라마 제작사 관계자는 “제작 단계에서 AI 활용을 고민하는 것은 당연한 수순이 됐다”면서 “이제는 AI를 쓰느냐 마느냐가 아니라, 어떻게 활용하고 얼마나 잘 쓰느냐가 관건”이라고 설명했다. AI와 대중의 거리는 전례 없는 속도로 좁혀지고 있다. 지난달 종영한 SBS 드라마 ‘김부장’은 소지섭이 등장하는 3분 분량의 액션 시퀀스를 100% AI로 제작해 화제를 모았다. 국내 상업 드라마에서 이만한 분량의 시퀀스가 통째로 AI로 완성된 것은 처음이다 야마토2온라인게임 . AI 시대를 향한 방송사, 제작사들의 도전은 3분짜리 시퀀스에만 머물지 않는다. 콘티와 스토리보드 작업 등 이른바 ‘프리 프로덕션(pre-production)’ 단계와 컴퓨터그래픽(CG) 등 ‘포스트 프로덕션(post-production)’ 단계에서 AI는 필수가 된 지 오래다. 이제 AI는 전후 단계를 넘어 실제 촬영을 대체하는 프로덕션 단계로까지 빠르게 진입해 다양한 방식으로 대중과 마주하고 있다. 가령 6월 종영한 티빙 오리지널 드라마 ‘취사병 전설이 되다’ 11회에서 강성재(박지훈 분)가 특정 브랜드의 고추장을 사용해 요리하는 장면은 상표 없는 용기로 촬영한 뒤, 편집 과정에서 AI로 제품을 자연스럽게 입힌, 이른바 ‘VPPL(Virtual Product Placement)’ 기술을 적용한 사례다. 단순히 제품을 바꾸는 것을 넘어 손의 움직임과 각도까지 정교하게 구현해 실제로 촬영한 것과 같은 이질감 없는 그림을 완성한 것이 핵심이다. 11월 방송 예정인 KBS 대하드라마 ‘문무’는 사극 최초로 AI 기술을 본격 활용한다. 대규모 전쟁 장면의 군중 표현, 실제 촬영이 어렵거나 위험한 장면의 대체 제작, 화재 장면 구현 등에 AI 기술을 적용할 예정이다. KBS 측은 “촬영 현장의 안전성을 높이고 제작 효율을 개선하는 동시에, 기존 제작 방식으로는 구현이 어려웠던 대규모 장면의 사실감과 영상 완성도를 끌어올릴 계획”이라고 밝혔다. ‘김부장’의 사례처럼 배경과 시각효과를 AI로 구현하는 방식을 넘어, 특정 시퀀스나 작품 전체를 AI로 만든 작품들도 .차 늘어날 전망이다. 스튜디오지니의 경우 AI 기술을 활용한 작품들을 연내 선보일 예정이다. 배우를 포함해 100% AI를 활용한 시퀀스도 준비 중인 것으로 알려졌다. 해당 작품들은 TV와 온라인동영상서비스(OTT) 등 다양한 채널을 통해 시청자들을 만날 예정이다. 이미 중국에서는 지역 방송사인 안후이위성TV가 지난달 말부터 100% AI로 만들어진 사극 ‘도화담기(桃花潭記)’를 편성해 큰 화제가 됐다. 회당 10분짜리, 총 20부작인 이 작품은 만듦새와 완성도에 대한 평가는 엇갈리지만, 완전히 AI로만 제작된 창작물이 제도권에 발을 들인 것이라 그 의미는 남다르다 모바일 야마토3 릴게임 . 중국 매체 경제일보는 최근 논평에서 “편성의 미세한 조정처럼 보이지만, 실제로는 ‘AI+영상’이 대중 매체의 주류에 진입하는 서막을 연 것”이라고 의미를 부여했다. 한국에서도 순수 AI로 제작된 영상 콘텐츠가 텔레비전을 통해 시청자를 만난 적이 있다. EBS가 지상파 최초로 편성한 100% AI 드라마 ‘드라마 AI-부활수업’이다. 역사적 인물을 AI 디지털 기술로 복원해, 그들이 카메라 앞에 앉아 남겼을 법한 메시지를 영상으로 구현했다. 4월 방송된 첫 회 ‘안중근, 미래는 평화롭습니까?’는 1910년 중국 뤼순 감옥에서 카메라를 켠 안중근이 “대한 의군 참모중장, 안중근입니다”라는 담담한 인사로 말문을 여는 장면으로 시작된다. 하얼빈 의거 이후 사형을 선고받고 뤼순 감옥에 수감된 안중근이 미래를 향해 남기는 기록이, AI를 통해 구현돼 시청자들의 주목을 받았다. 비글루가 선보이고 있는 AI 숏드라마들. [비글루 제공] ‘AI는 곧 문법’…숏드라마의 판을 바꾸다 가파른 성장세를 보이는 숏드라마(숏폼 형태의 드라마) 시장은 AI를 더욱 적극적으로 도입하며 시장의 문법 자체를 바꾸고 있다. 이미 숏폼 시장에서 AI는 실험 단계를 넘어 상업화 단계로 자리 잡은 모양새다. AI 도입을 주도하고 있는 것은 역시나 숏폼 시장을 이끄는 중국이다. 실제 MIT 테크놀로지 리뷰 분석에 따르면, 올해 1월 기준 중국 시장에서만 AI로 만든 숏폼 드라마가 하루 평균 약 470편씩 생성되고 있는 것으로 알려졌다. 국내 숏드라마 시장도 적극적으로 AI를 활용한 작품들을 만들어내며 그 뒤를 바짝 쫓고 있다. 숏드라마 플랫폼 비글루는 지난해 7월 본격적으로 AI를 활용한 숏드라마 제작을 시작해, 최근 1개월 기준 신규 론칭 숏드라마 중 약 40~50%를 AI 작품으로 선보였다. 전체 작품 기준으로 AI로 만든 숏드라마의 비중은 15%에 달한다. 시장의 반응도 긍정적이다. 주요 권역별로 살펴봤을 때, 비글루 숏드라마 인기 랭킹 중 AI 작품 비중은 미국 80%, 한국 30%, 일본 20%, 중동·북아프리카 70% 등에 달한다. 이소담 비글루 글로벌 콘텐츠 총괄은 “최근 AI 기술이 빠르게 발전하면서 영상의 자연스러움과 캐릭터 일관성, 연출 완성도 역시 크게 개선되고 있다”며 “이용자에게 중요한 것은 제작 방식 자체보다 결국 ‘재미있는 플롯(스토리)이다’라는 。을 확인하고 있다”고 말했다 바다이야기릴게임예시 . 7월 종영한 숏드라마 서바이벌 ENA ‘디렉터스 아레나’에서는 AI 기술을 접목한 숏드라마 ‘뱀과 사다리’가 최종 결승에 진출해 큰 주목을 받았다. 학원물과 서스펜스 스릴러를 결합한 작품으로, 배우들의 연기에 AI로 만든 가상의 공간과 설정들을 덧입혔다. 예산이 제한된 숏드라마가 AI를 만나 장르적 확장을 이룬 대표적 사례다. ‘뱀과 사다리’를 연출한 한수지 감독은 “이제 AI 사용은 거부할 수 없는 부분”이라며 “이번 작품을 통해 AI 기술 발전에 발맞춰 빠르게 작업을 시도하고 다룰 수 있는 감독이 되는 것이 목표”라고 말했다. 7월 말 공개돼 숏드라마 플랫폼 릴숏에서 한국어 랭킹 1위를 차지한 드라마 ‘진짜 재벌 3세는 나야!’도 주요 배우들의 연기를 제외한 학교와 주위 학생 등 배경을 모두 AI 기술로 대체했다. 정근욱 대표는 “AI로 배경을 만들면 로케이션 비용에 들어갈 수천만 원의 비용을 아낄 수 있다. 비용 절감은 곧 수익”이라면서 “단지 제작 측면만이 아니라 자막이나 번역에 대한 부담 없이 AI를 활용해 작품을 글로벌로 유통할 수 있다는 .도 큰 장.”이라고 설명했다. 다만 AI가 제작비 절감의 만능 해법이냐는 문제에 대해서는 업계의 시각이 다소 엇갈린다. 현 지。에서 AI 전문 인력을 구하고 기술을 활용하는 데 드는 비용 허들이 결코 낮지 않다는 목소리가 나온다. 게다가 프리 프로덕션부터 포스트 프로덕션까지 전 과정을 아우르는 100% AI 콘텐츠가 제도권에 본격적으로 진입하기 위해서는, 배우의 초상권뿐 아니라 극본을 쓴 작가의 저작권 등 여러 겹으로 얽혀 있는 권리관계를 풀어야 하는 문제도 남아 있다. 업계는 AI 저작권 기준이 마련되야 한다는 데 한목소리를 내고 있다. AI 엔터테크 기업 크리에이티브멋의 김태환 대표는 최근 콘진원 간담회에서 “신기술·AI 콘텐츠 산업 현장에서는 저작권·초상권·생성형 AI의 유사성 등에 대한 명확한 기준이 없다는 .이 사업화의 가장 큰 불확실성”이라면서 정부 차원의 표준화된 가이드라인 마련을 촉구했다. 이에 김윤지 콘진원장은 “AI 기술이 빠르게 발전하면서 콘텐츠 제작 방식과 산업 현장의 수요 역시 빠르게 변화하고 있다”며 “현장 의견을 바탕으로 규제·제도 연구와 AI 인재 양성 등 콘텐츠 산업의 성장을 뒷받침할 지원을 검토하겠다”고 답했다. 을 뻗은 스튜디오지